Matt WILSON* – Sitdown

Matt WILSON

An intimacy of form

Avec An Intimacy of Form, sa nouvelle série, Matt Wilson dévoile une sélection d’œuvres réalisées lors de son séjour dans la région du Perche, poursuivant une démarche entamée lors de ses précédentes explorations en Normandie. À travers une conversation subtile entre photographie et peinture, l’artiste trace les contours d’un paysage à la fois intime et universel, empreint de résonances historiques et sensibles.

S’inscrivant dans une filiation assumée avec l’école de Barbizon, Wilson ravive le principe fondamental de l’enregistrement des effets de lumière et de l’atmosphère. Mais là où les peintres du XIXe siècle cherchaient à capter la nature dans sa vérité immédiate, l’artiste adopte une posture contemporaine, mêlant mémoire personnelle, perception subjective et esthétique contemplative. Il ne s’agit plus seulement de représenter un lieu, mais de le traverser, de l’habiter, d’en restituer les échos émotionnels.

Chaque chemin emprunté, chaque fragment de paysage semble investi d’un récit implicite, où le présent se superpose aux traces du passé. Les ombres glissent, les reflets vibrent, et le regard de l’artiste compose une cartographie affective où le réel devient matière à rêverie. Le Perche, avec ses reliefs doux, ses ciels mouvants et sa lumière enveloppante, devient le théâtre silencieux d’un dialogue intérieur.

Par cette série, Matt Wilson affirme une écriture visuelle singulière, à la fois sensible et méditative, qui dépasse les frontières des disciplines pour interroger notre rapport au temps, à la mémoire et à la trace.

Cette route mène surement quelque part, peut-être

Cette route mène sûrement quelque part, peut-être est le nouveau projet de Matt Wilson, créé lors de sa résidence en Normandie pour l’édition 2023 du festival Planches Contacts à Deauville.

Parti à la découverte de la Normandie sans destination précise et en se laissant guider par son instinct, Matt Wilson a ainsi sillonné les routes des cinq départements de la région.

Du littoral spectaculaire de la Seine Maritime à la péninsule du Cotentin, en passant par les paysages ruraux les plus reculés du Calvados, de l’Eure ou de l’Orne, cette étude porte sur la façon dont ces différents itinéraires résonnent chez l’artiste et lui inspirent des œuvres explorant l’impact visuel comme thème lyrique.

Véritable ode au principe impressionniste d’enregistrement des effets de la lumière et de l’atmosphère, chaque route, chaque lieu, chaque endroit semble chargé d’une histoire personnelle où se succèdent les ombres et les reflets du présent, nous offrant une vision singulière de son regard.

Ses compositions audacieuses chargées d’onirisme jouent de manière surprenante avec la lumière. Son utilisation spécifique de la couleur évoque les peintres impressionnistes et nous transportent dans un monde où la photographie devient une fenêtre ouverte sur la poésie et la splendeur de la Normandie, révélant l’essence même de cette région.

Stateside

Stateside est un témoignage extérieur sur le rêve américain. En tant que Britannique parcourant le paysage américain, il a semblé à Matt Wilson que le rêve américain a résolument disparu depuis les années 1970.

Sa vision particulièrement sensible et humaniste d’une Amérique à jamais perdue, produit des images indicibles des différentes régions qu’il parcourt au gré de ses humeurs et de ses rencontres.

Photographié par Matt Wilson, chaque lieu – route, zone improbable ou résidence – semble chargé d’une histoire personnelle. Les scènes capturées rappellent l’atmosphère des films américains des années soixante.