À VENIR

Sous terre

13 février – 25 avril 2026

Vernissage en présence de l’artiste jeudi 12 février de 18h à 21h

NOS ACTUALITÉS

January 6, 2026

La galerie SIT DOWN vous souhaite une bonne et heureuse année 2026. Nous serons ravis de vous accueillir à nouveau à partir du mercredi 14 janvier. Meilleurs vœux à toutes et…

November 14, 2025

Merci à @qofficiel et à @alicemoitie pour ce beau clin d’œil au travail de @mattwilson_photography à retrouver sur notre stand A51 à @parisphotofair aux côtes de @bagarryaurore @jm__andre et @jeangaumy !

November 12, 2025

[PARIS PHOTO 2025] À l’occasion de la 28e édition de Paris Photo, la galerie Sit Down réunit les visions singulières de quatre artistes - Jean-Michel André, Aurore Bagarry, Jean Gaumy et…

HORS LES MURS

Jean GAUMY
Océaniques
08-11-25 > 08-03-26

Les Pêcheries, musée de Fécamp propose une plongée dans le travail d’une figure majeure de la photographie contemporaine. Organisée du 8 novembre 2025 au 8 mars 2026, l’exposition Jean Gaumy. Océaniques (avec la participation de Michelle Gaumy) rend hommage à un photographe qui consacra une grande partie de carrière à saisir autant le quotidien des gens de mer que le paysage maritime et côtier, en France et à l’international.

Réalisée à Wakkanai au Japon, à l’extrême nord de l’île d’Hokkaidō, cette série témoigne de la beauté austère d’un littoral battu par les vents et recouvert de neige. Dans ce paysage presque désert, la photographe saisit les subtiles variations de lumière, le silence, le vide, et laisse imaginer ce que pourrait être le bruit de la neige.

Catherine HENRIETTE
Le bruit de la neige
27-11-25 > 27-03-26

Diane MEYER
Photography into Sculpture : an homage
and an update
19-10-25 > 22-02-26

L’exposition Photography into Sculpture: an homage and an update, réunie 11 artistes internationaux. Elle est à la fois hommage direct à l’exposition historique de 1970 au MoMA et réflexion sur la place actuelle de la photographie en tant que sculpture. Diane Meyer tient place dans cette exposition en toute légitimité grâce à son travail de broderie au point de croix réalisé directement sur le tirage, questionnant ainsi le médium photographique et sa matérialité. 

PUBLICATIONS

 

Éditions : Atelier EXB

Textes : Jean Gaumy, Jean-Christophe Bailly

Dans cet ouvrage, Jean Gaumy offre une vision inédite du jardin mondialement connu du peintre Claude Monet. Au fil des saisons, il a multiplié les recherches formelles sur le végétal et créé des compositions en noir et blanc, à la frontière du pictural et de l’abstraction. Dans cet ouvrage, Jean Gaumy explore la richesse du végétal, ses structures, ses flux et ses détails quasi microscopiques. 

Jean GAUMY
Une certaine nature
2025

Antoine LECHARNY
Sous terre
2025

Éditions : D’une rive à l’autre

Textes : Annette Becker

Des photographies prises entre 2022 et 2024 par Antoine Lecharny, en Europe de l’Est et dans les pays Baltes, dans des villes et régions qui ont été, lors de la Seconde Guerre mondiale, le lieu de fusillades de masse, par balles, de populations juives. A. Becker essaie de les faire revenir dans ces lieux, par le recours à toutes les sources disponibles, écrites, photographiques, filmiques, orales ou archéologiques.

Éditions : Tonini Editore

Textes : Gaël Charbau

Henri Frachon et Antoine Lecharny ont développé une pratique centrée sur l’observation et la conception des objets plutôt que sur leur usage. Ils dessinent les contours d’un « design abstrait » qui déplace notre attention vers l’essence d’une forme. Comment se comporte un trou ? Un trou à l’intérieur d’un trou ? Et comment est-il façonné ?

Antoine LECHARNY
Disegno Astratto
2025

Simon ROBERTS
After London
2025

Éditions : Hoxton Mini Press

Les portraits en voie de dissolution de Simon Roberts, représentant un Londres à la fois familier et étrange, nous invitent à imaginer un avenir transformé par la crise climatique. La ville est dépeuplée et inquiétante, ses monuments réinventés comme des vestiges d’un passé déplacé. Les photographies évoquent la perte, la temporalité et la fragilité humaine.

Éditions : SUPER LABO

En 1976, lors de sa dernière nuit à Leicester, Tom Wood circule avec son Rolleicord entre deux mondes que tout semble opposer : un Working Men’s Club à Leicester et le festival Free People dans l’Oxfordshire. Ces images, réalisées au tout début de sa carrière, capturent une même liberté des corps et des regards, malgré des contextes radicalement différents. Longtemps restées au statut d’archives, ces photos réapparaissent aujourd’hui comme un ensemble singulier, révélant la cohérence inattendue d’un regard en train de se former.

Tom WOOD Highfields, Hippies and Strippers
2025